說到10月的時裝界盛事,必須要提及2020台北時裝周。今年大會挑選出16名台灣新銳設計師躋身至舞台參與品牌秀,一覽芸芸設計師的創作概念、演繹手法,抑或布料及剪裁之運用,每每也各有千秋,務求將台灣的設計力量表露無遺。然而作品全以黑調亮相的台北本地品牌「INF」,更是其中一個我們絕不能忽視的系列,其品牌設計師郭瑋直言,自己正在挑戰黑色的極限。向來有人認為,黑色是一隻易被遺忘的顏色,卻為何郭瑋的黑色,能令觀者留下深刻印象?

2019台北時裝周SS20 經已於10月4日逐一隆重上演,而設計師郭瑋的自家品牌INF也於10月5日圓滿結束。系列用色低調,全以黑色示人,但為何作品總令人念念不忘,更視人稱之為時裝騷最亮眼的系列之一?
事實上, 黑色是品牌INF一直以來的創作主要基調,更可用上「INF等於黑色」這個說法來描述。以上也同屬郭瑋的設計作品,今回系列以「Root Seeking」為名。

設計師分享,系列啟發自幼時懸掛在枕邊的超現實主義畫家Joan Miró作品,其作品喜歡加上扭曲、變形、幾何等元素創作,設計師郭瑋至小便迷上大師的畫作,尤其那幅《太陽前的人物和狗》。

郭瑋亦自此鐘情於繪畫創作,作品也有了Joan的影子,他也漸漸了解到自己特別喜歡以人體的筋肉紋理與結構作為作畫對象,認為人體是美麗的代名詞。